Otros tiempos. Jean Michel y Francis celebrando el éxito de la gira Europe In concert (1993).

JEAN MICHEL JARRE y FRANCIS DREYFUS, que durante casi tres décadas habían sido amigos y colegas compartiendo éxitos y aventuras por medio mundo, acabaron mal. Por todos es conocidos que la ruptura de esta relación no fue amistosa y que tras ella ambas partes se zancadillearon mutuamente.  Los principales perjudicados fueron los seguidores del músico, que veían como sus ilusiones de ver reeditados conciertos como el de Houston en una calidad a la altura del evento caían en saco roto.

Sobre este hecho, las razones de la separación y sus consecuencias y la posterior y tardía vuelta al redil nos habla DANIÉLE FEUILLERAT en esta tercera y última entrega de su fascinante y esclarecedora entrevista.

PARTE 3

RUPTURA DE RELACIONES

Dreyfus, con Arnaud de Villesbrunne entre otros, en Budapest en la gira Europe In Concert.

En 2002 Disques Dreyfus publicaba “Sessions 2000”. Este fue el último trabajo con composiciones nuevas publicado por JARRE en su sello discográfico de toda la vida. Antes de eso, en el 2000, aparecería un gran disco (“Metamorphoses”) y se celebraría el extraordinario concierto a los pies de las pirámides de Gizah en Egipto. Parece que todo iba perfectamente. ¿Qué ocurrió para que se rompiera la relación entre DREYFUS (la compañía y el hombre) y JEAN MICHEL?

El disco “Metamorphoses” no resultó exitoso debido a los millones que se invirtieron en marketing y promoción; tanto para ese disco como para “Oxygene 7-13” los altísimos costes de producción de los videoclips y remixes fueron compartidos con Sony Music, quien tenía la licencia de distribución mundial de ambos discos. Ni JARRE ni DREYFUS quedaron satisfechos con las ventas, y teníamos la sensación de que JARRE culpaba a FRANCIS por esa razón.

 Aunque JARRE continuaba siendo nuestro artista principal, FRANCIS creó su sello Dreyfus Jazz en 1993 (el sueño de su vida: La música favorita de FRANCIS siempre fue el Jazz). Éste requería cada vez más su tiempo y atención, fichando a artistas, pasando el tiempo con ellos, grabando sus discos… Dreyfus Jazz reunió a famosos y talentosos músicos, como MICHEL PETRUCCIANI, RICHARD GALIANO, MARCUS MILLER y otros muchos. FRANCIS no pudo asistir al concierto de El Cairo por razones familiares. Yo imagino que JARRE se sintió molesto por ello y su relación se volvió algo tensa.

Francis recogiendo uno de los galardones recibidos por las ventas de “Chronologie” (1993).

A lo largo de 2001, JARRE y DREYFUS se reunieron en varias ocasiones para discutir su futuro en común. JARRE propuso a DREYFUS finiquitar su contrato de manera inmediata, a pesar de que aún nos debía dos trabajos para publicar. Era imposible para nosotros aceptar su propuesta sin percibir ningún tipo de indemnización a cambio.

Tan solo unos días antes de la Nochebuena de 2001, un mensajero entregó a nuestra recepcionista una bolsa que contenía dos CDs máster además de su diseño y portadas. Uno de ellos se titulaba “Sessions 2000” y el otro “Experimental 2001”.

Entendimos que se trataba de los dos últimos discos que reclamaba el contrato. Escuchamos ambas grabaciones y no nos gustó demasiado aquella música. No sonaba original o innovadora, más bien como música dispersa presentada en dos discos. Aunque estábamos obligados a publicar dos discos aún, tuvimos que recordarle a JARRE que era imposible lanzar ambos a un mismo tiempo ya que generalmente se deja un tiempo entre uno y otro de unos 18 meses como mínimo. Por su parte Sony Music tampoco aceptaba la opción de publicar dos discos simultáneos.

Ahí fue donde acabó nuestra relación. Era principios de 2002.

A través de nuestros respectivos abogados asumimos un compromiso: Publicaríamos tan sólo uno de esos discos, “Sessions 2000”, y daríamos la carta de libertad a JARRE tras ello.

Cartel anunciador del disco “Sessions 2000″.

“Sessions 2000” fue publicado en Octubre de 2002. Las ventas fueron bajas (unas 62000 copias hasta la fecha) porque no contábamos con la infraestructura de Sony fuera de Francia, tuvimos que exportar el disco a través de nuestros distribuidores de jazz europeos, y además sin ningún tipo de apoyo por parte de JARRE para promocionarlo.

Un año más tarde Dreyfus reeditaba la banda sonora “Les Granges Brûlées”, publicada originalmente en 1973 y entonces por primera vez en CD. También un recopilatorio titulado “The Essential”. ¿Por qué razón si JARRE ya no estaba en el sello?

Las ventas de discos bajaron mucho, así que tuvimos que sacar nuevos lanzamientos para compensar la pérdida del artista. Así que decidimos reeditar “Les Granges Brûlées” (directamente del máster grabado dentro del contrato anterior con JARRE). Se vendieron unas 10000 copias. Después publicamos el recopilatorio “The Essential” en 2004. Vendimos 60000 unidades.

Ocurrieron más cosas en aquellos años que indicaban que la relación entre el músico y la compañía era realmente mala. Por ejemplo, cientos de videos con contenidos referentes a JEAN MICHEL JARRE fueron borrados de Youtube por Web Sheriff. ¿Se trataba de una orden directa de Dreyfus?

Aquello fue en 2008 tras la publicación por parte de EMI de “Oxygene New Master Recording”. Web Sheriff debía limpiar internet de cualquier cosa referente al máster de “Oxygene (el original de 1976 y la versión de 2007). Algún tiempo después recibimos varios mensajes de internautas descontentos con esta acción. Cambiamos el borrado sistemático de videos por una petición a las cuentas de Youtube de eliminación de los videos referentes a “Oxygene”.

Una instantánea difícil de conseguir: Michel Granger y Jarre juntos, fotografiados durante la fiesta tras el concierto en el monte Saint Michel (1993). Tras ellos la peculiar tarta.

Es en 2007 cuando JARRE lanza su anunciada “nueva grabación del máster” de su gran éxito “Oxygene”, como comentas bajo el sello EMI. Unos meses más tarde el diario británico The Mail incluye en su edición dominical este CD, distribuyéndose unos dos millones de copias gratuitamente. Este asunto acabó en los tribunales porque supuestamente el álbum contiene fragmentos del disco original de 1976, propiedad de Dreyfus. Por favor, cuéntanos cómo empezó este asunto y, por supuesto, cómo acabó.

En Noviembre de 2007 JARRE publicó en EMI una especie de “nueva grabación del ‘Oxygene’ de 1976 usando los instrumentos originales”. También la portada era prácticamente la misma con algunos cambios. Cuando escuchamos el nuevo disco vimos que era obvio que era casi idéntico a la cinta analógica original de 1976.

Debíamos proteger nuestros derechos y parar la distribución de ese cuestionable nuevo álbum. Así que enviamos demandas a EMI y a todas las partes implicadas en la explotación del disco. Incluido The Mail On Sunday, aunque desafortunadamente fue demasiado tarde para parar su distribución del “Oxygene New Master Recording”.

A principios de 2010, JARRE telefoneó a Dreyfus y le propuso verse y discutir de la manera más amistosa posible aquellos asuntos. Persuadió a FRANCIS para acabar con aquella guerra por el bien de ambos. Durante los últimos años la salud de FRANCIS se había deteriorado mucho (me enteré tan sólo un mes antes de su muerte de que padecía un cáncer de pulmón). Quizás por esto aceptó volver a la mesa de negociaciones.

Francis, su abogado y yo negociamos con los representantes jurídicos de JARRE durante sus últimos meses de vida. Tras su fallecimiento los documentos del acuerdo aún estaban medio redactados. Finalmente fueron firmados por HÉLÈNE DREYFUS y JARRE.

El acuerdo recogía condiciones muy precisas sobre la propiedad compartida sobre los másters de los discos y videos. Por lo que JARRE obtendría el 100% de los derechos sobre estos másters y nosotros dejaríamos de vender sus discos a finales de 2010.

Finalmente quedamos de acuerdo en que Dreyfus publicaría un nuevo disco recopilatorio en colaboración con JARRE (lo que se dice una co-producción: JEAN MICHEL propuso el tracklist y aportó el artwork y Dreyfus se encargaba de su comercialización y exportación mundial). Este proyecto se convertiría en “Essentials & Rarities” y vio la luz en Abril de 2011.

CONCIERTOS EN DVD

Portada del DVD “Historical Rendez-Vous Houston”.

Hubo intentos de relanzar los viejos VHS en formato DVD. De hecho llegó a anunciarse la publicación del DVD de “Historical Rendez-Vous Houston” y supimos de su fabricación. Pero de nuevo su publicación fue cancelada, y lo mismo ocurriría con el DVD “The China Concerts”. ¿Qué ocurrió con aquellas copias en DVD?

Durante muchos años estuvimos considerando publicar el concierto de Houston en DVD. Quisimos atender a los fans que constantemente preguntaban en internet por qué no publicábamos los conciertos de JARRE en DVD. ¡Algunos nos acusaban incluso de impedir la salida de esos DVDs de JARRE! Decidimos tirar adelante con el DVD del concierto de Houston, incluyendo un pequeño bonus track. Planeamos el lanzamiento para Octubre de 2008.

Usamos la cinta máster Tipo C de una pulgada que es la misma que se usó para la transmisión televisiva y la fabricación del VHS. Dos días antes de la fecha de lanzamiento nos vimos forzados a retirar todas las copias preparadas para nuestros distribuidores internacionales y vendedores franceses. Habíamos fabricado 12000 copias. Hubo que destruirlas todas.

(NOTA DEL REDACTOR: Comunicado oficial de Aero Productions sobre la cancelación del DVD de Houston.)

El DVD “The China Concerts” publicado en Australia por Shock Records.

Pero de hecho el DVD “The China Concerts” apareció espontáneamente en el mercado australiano e incluso estuvo disponible durante unos días para su compra. Pero esta operación fue cancelada. ¿Qué ocurrió exactamente?

Como si de una coincidencia se tratara descubrimos que unos meses más tarde, en Diciembre de 2008, “The China Concerts” era lanzado en DVD en Australia por Shock Records sin que tuvieran permiso alguno de Dreyfus. Tuvimos que parar esa publicación inmediatamente. Al mismo tiempo era una prueba de la creciente demanda por parte de los fans de la publicación de sus 4 conciertos en DVD y de la necesidad de lanzarlos oficialmente ante la posibilidad de la explotación ilegal por terceros.

Tras enviar varias demandas y después de una investigación que realicé, descubrimos que la compañía inglesa de televisión ITC (nuevo propietario de Granada TV) había vendido la licencia de este programa a Readers Digest Australia, quien a su vez cedió la licencia de explotación a Shock Records.

ITC no poseía el contrato entre Granada TV y Dreyfus en sus archivos, y pensaron que disponían de los derechos sobre el video. Pero en realidad era Dreyfus quien poseía los derechos del fonograma a nivel mundial, y no ITC. Finalmente cerramos el asunto de manera amistosa después de que el stock de DVDs fue destruido.

Daniéle en los créditos de “The China Concerts”, con fallo tipográfico incluido.

Su nombre aparece en los créditos de varios discos de JARRE, también en las secciones de agradecimientos. ¿Cómo cambió su trato con él una vez que abandonó Dreyfus?

Lo respeto porque hizo muy buena música. Ambas partes ganamos mucho dinero con sus discos y vivimos grandes momentos juntos. Cuando se fue en 2002 resultó muy duro para nosotros, como si se tratara de un divorcio. Así que durante varios años mis sentimientos hacia él no fueron demasiado buenos (por supuesto yo estaba del lado de mi jefe). Pero él hizo las paces con Francis y yo por lo menos le estoy agradecida por ello.

EXPERIMENTAL 2001

Francis Rimbert mostró en Facebook su copia CD-R de”Experimental 2001″.

Hablemos un poco sobre este misterioso disco. Ciñéndonos a un rumor que corre por internet, ¿podría confirmarnos si fue compuesto a medias con FRANCIS RIMBERT?

¡Buen punto! Es posible que estés en lo cierto, aunque no consigo encontrar la respuesta en mis archivos (como nunca llegamos a publicar esas canciones no dispongo de información sobre ellas). Aunque tal vez la colaboración de RIMBERT se limitara a los arreglos de cada composición (como ocurre en “Sessions 2000”). No consigo encontrar en la base de datos de SACEM ninguna obra a nombre de ambos, por lo que es obvio que no les valió la pena registrarla.

Podríamos pensar que esta grabación pertenecía a Disques Dreyfus, por lo que se encontraría en sus archivos ahora propiedad de BMG Rights. ¿Cree que esta discográfica llegará a publicarlo, podría hacerlo libremente o debería contar con el permiso de JEAN-MICHEL?

Como dije antes, los derechos del máster de estas grabaciones han revertido en JARRE. Ni Dreyfus ni BMG Rights tienen derechos sobre ellas.

¿Llegó a escuchar este disco?

Lamento desilusionarte, pero jamás lo escuché entero. Sólo fragmentos y una sola vez. Únicamente teníamos una copia del CD máster que Francis tuvo en su casa durante las vacaciones de Navidad. Yo no estaba interesada en escuchar más.

ESSENTIALS & RARITIES

Imagen promocional de “Essentials & Rarities”.

En 2011 nos sorprendió a todos el anuncio por parte de Dreyfus del próximo lanzamiento de una nueva colaboración con JARRE, el gran recopilatorio “Essentials & Rarities”. ¿De qué manera comenzó a fraguarse este proyecto, quién dio el primer paso para ello?

La idea de este Nuevo recopilatorio se contemplaba en el acuerdo firmado en 2010. Llevó algo de tiempo para desarrollarse en estrecha colaboración con JEAN MICHEL, el cual aportó la idea de las dos compilaciones: “Essentials” y “Rarities”, incluyendo este último viejas y raras grabaciones. Él mismo escogió las canciones y el diseño inicial. Éste mostraba a JARRE apoyado contra un muro verde junto a una puerta en rosa, ambos en colores eléctricos. JARRE vestía unos pantalones de tartán con ese mismo tipo de colores.

Supuesto fragmento del artwork inicial de “Essentials & Rarities”.

¿Cuál fue el nivel de implicación tanto de Dreyfus como de Jarre en este disco?

Como para cualquier disco co-producido (como por ejemplo sus discos en vivo) todos los costes y beneficios iban a medias. JARRE propuso el tracklist, se ocupó del diseño y la masterización, escogió a su relaciones públicas (PR) y el proyecto de marketing fue aprobado por ambas partes.

Interior de “Essentials & Rarities”, con los dos CDs con apariencia de discos de vinilo.

Permita que le diga que la presentación, el formato de la caja y el detalle de los discos como si fueran vinilos fueron un acierto. Realmente de lujo, el tipo de diseño que los fans siempre desearon para las ediciones especiales de JARRE. Se sobreentiende que se invirtieron buenas intenciones en este lanzamiento. ¿Podíamos entender que esta colaboración con JARRE podría extenderse en un futuro?

De ninguna manera, especialmente desde que FRANCIS DREYFUS falleciera en 2010. Esto paró cualquier tipo de proyecto futuro. Es probable que JARRE se encuentre negociando con BMG o con cualquier otra discográfica la publicación tanto de nuevas grabaciones como de las antiguas.

DREYFUS COMPRADA POR BMG

Para todos los fans de JARRE, y los amantes de la Música en general, el anuncio de la compra de Disques Dreyfus por parte de BMG supuso un duro impacto. El sello Dreyfus representaba el éxito de un proyecto romántico que creció hasta convertirse en una referencia mundial gracias a la riqueza de su catálogo y su gran labor en el mundo del Jazz. ¿En algún momento FRANCIS DREYFUS tuvo la intención de vender su empresa?

Tal vez 4 o 5 años antes de morir, Francis mencionó en varias ocasiones la posibilidad de vender el sello pero quedándose con la editorial. Pero fue algo que se pospuso continuamente.

Daniéle y Francis en las oficinas de Disques Dreyfus en la Avenida Kleber de París (2009).

¿Cuándo supiste de la intención de vender el sello y cuál fue la razón de esta venta?

Cuando Francis falleció su esposa HÉLÈNE fue nombrada presidenta. Decidió mantener la compañía en marcha durante un tiempo. A comienzos de 2011 los propietarios acordaron vender la empresa a fin de pagar los impuestos de sucesiones (muy altos en Francia). Se llegó a un acuerdo con Universal para finales de 2011, pero tuvieron que retirar su oferta debido a la compra de Virgin-Capitol-Emi. La otra mejor oferta vino de BMG Rights. La venta se hizo efectiva el 25 de mayo de 2012.

Al final de este entrevista, tras los meses de trabajo conjunto con DANIÉLE, habiendo comprobado que todos los datos aportados por ella, sus valiosas fotografías y la exhaustiva documentación prestada han tenido gran alcance en la comunidad de fans de JEAN MICHEL JARRE y han sido recibidos con gran entusiasmo, deseamos dar las gracias a nuestra entrevistada por su gran implicación en este proyecto.

Por su parte DANIÉLE, como una prueba más de su activa colaboración, ha accedido a atender las preguntas que los lectores de esta entrevista sigan planteándose y que no hayan sido recogidas en la misma.

Para gestionar mejor el tema de las preguntas y facilitarle la labor de responder a DANIÉLE, deberéis enviar vuestras cuestiones a vmaqueda@jeanmicheljarre.es .  Indicad en el “asunto/subject” el título “Preguntas para Daniéle” así como vuestro nombre o nick (que será publicado junto a vuestra pregunta) y vuestro país de origen.

 Todas las preguntas recogidas hasta el 9 de Diciembre serán remitidas a DANIÉLE y sus contestaciones publicadas posteriormente en la portada de FAIRLIGHT JARRE. Las que ya han sido emitidas en este apartado de Comentarios, aún respondidas o no, serán incluidas en dicha publicación.

FAIRLIGHT JARRE no garantiza que todas la preguntas puedan ser contestadas.

 

 

 

 

Daniéle Feuillerat en el aeropuerto de Shanghai en 1981, durante la gira de Jarre por China.

Hoy es el cumpleaños de nuestra última entrevistada, DANIÉLE FEUILLERAT, de la cual estamos publicando por partes sus memorias sobre su trayectoria profesional en Disques Dreyfus durante 37 años y todo lo relacionado con JEAN MICHEL JARRE. Desde FAIRLIGHT JARRE queremos desearle un feliz aniversario y agradecerle de esta manera la gran atención y disponibilidad que está demostrando con nosotros y por extensión con toda la comunidad de fans de JARRE en el mundo.

Y para hacer de esta felicitación algo más especial aún, este es un breve anticipo de lo que será la tercera y última entrega de la entrevista a DANIÉLE:

“Tan solo unos días antes de la Navidad de 2001, un mensajero entregó a nuestra recepcionista una bolsa que contenía dos CDs máster además del diseño y portadas. Uno de ellos se titulaba ‘Sessions 2000′ y el otro ‘Experimental 2001′ .”

  Daniéle, Francis y Jean Michel junto al distribuidor local de Dreyfus en Budapest en 1993.

“Decidimos publicar el concierto de Houston en DVD. Planeamos el lanzamiento para Octubre de 2008. Usamos la cinta máster Tipo C de una pulgada, la misma utilizada para la fabricación del VHS original. Dos días antes de la fecha de lanzamiento nos vimos forzados a retirar todas las copias enviadas a nuestros distribuidores extranjeros y franceses. Habíamos fabricado unas 12000 copias, y tuvimos que destruirlas todas.”

 

La Parte tercera de esta fascinante entrevista, próximamente en FAIRLIGHT JARRE.

Almuerzo de compañeros. Francis y Daniéle en Shanghái.

En esta segunda entrega DANIÉLE FEUILLERAT nos ofrece detalles y anécdotas muy interesantes sobre dos de los pasajes de la vida de JARRE más intrigantes: La gira de conciertos por Pekín y Shanghái en 1981 y la grabación y subasta del único ejemplar de “Music For Supermarkets”. También comenta sus recuerdos del mítico concierto en la ciudad de Houston en 1986.

Adicionalmente DANIÉLE ha querido compartir con toda la comunidad jarrera parte de su archivo fotográfico que puede considerarse de incalculable valor documental . De esta manera aporta imágenes inéditas que ayudan a ampliar la visión, limitada en algunos casos e incluso distorsionada, de esos acontecimientos sobre los que hoy FAIRLIGHT JARRE ayuda a arrojar un poco de luz.

PARTE SEGUNDA

PLACE DE LA CONCORDE

JEAN MICHEL JARRE alcanzó el éxito no solo con sus discos, sino también con sus espectaculares conciertos al aire libre. En 1979 celebró el primero de ellos en la Place de la Concorde de París y en aquella ocasión usted fue asistente de producción. ¿Cómo nació la idea de ese proyecto?

Recuerdo que JARRE y DREYFUS buscaban “hacer algo a lo grande” y pensaron en proponer al Ayuntamiento de París un súper espectáculo de luz y música gratuito en la Place de la Concorde para celebrar el día de nuestra Fiesta Nacional (14 de Julio). La idea y la expectativa era juntar tanta gente como fuera posible en la Concorde. El evento, si todo salía bien, podría ser transmitido por la televisión francesa. La ciudad de París y el Ministro de Cultura aprobaron el proyecto y contribuyeron con la logística y la seguridad.
Mi papel en la producción se limitó en esta ocasión a asistir a FRANCIS.

Por favor, cuéntenos algunos recuerdos de ese gran y primerizo concierto.

Mi principal recuerdo era la excitación por formar parte de un espectáculo tan inmenso y loco, las imágenes proyectadas en los edificios, los rayos láser y esa incontable muchedumbre. Jamás había visto nada como aquello y a esa escala al aire libre.

LOS CONCIERTOS EN CHINA

Jarre, con gorra a la izquierda de la imagen, supervisando el montaje en Pekín.Sobre el escenario, vistiendo mono rojo, el diseñador Mark Fisher, recientemente fallecido.

Resulta complicado imaginar cómo tras aquel espectáculo se planteó precisamente una gira de conciertos por China. Se entiende que no es sólo un reto a nivel musical o artístico, sino también de producción. Nuevamente usted se encargó precisamente de ese aspecto para estos espectáculos. ¿Con qué dificultades se encontró preparando la gira en un país tan cerrado y con un protocolo tan complicado como la China de MAO?

Creo recordar que justo a continuación del concierto de La Concorde se entablaron los primeros contactos oficiales a través de PIERRE CARDIN y el embajador francés en china.
Usando imágenes del concierto de La Concorde, JARRE y DREYFUS propusieron realizar algunos conciertos con espectáculos de luces al Gobierno chino, el cual finalmente aceptó invitar a JEAN MICHEL como el primer compositor moderno occidental que actuaría en la República de China. La negociación requirió de mucho tiempo, pero el aspecto mediático del proyecto era otro gran reto con el que nos encontramos.

Descargando el material técnico en el estadio de Pekín.

Yo realicé todo el trabajo administrativo, principalmente trabajando con la agencia de viaje francesa (billetes a de avión, reservas de hotel…) y empresas de transporte de carga (envío del escenario, equipos de luces y sonido, instrumentos…). La agencia nos proporcionó a un guía turístico con un chino muy fluido, ZHANG, originario de Córcega. Cuando llegamos a Pekín tuvimos que afrontar la inevitable burocracia administrativa y gubernamental. También las negociaciones de última hora con el suministro eléctrico necesario para los conciertos y que fue superior al calculado inicialmente por los chinos. Tuvieron que cerrar una o dos fábricas cercanas durante varios días para suministrar la potencia eléctrica necesaria.

Cartel anunciador de los conciertos en Pekín a las puertas mismas del estadio.

Las negociaciones diarias se ajustaban al tópico de la cultura china ; incluso habiendo sido invitados por el Gobierno chino para hacer esos conciertos y para proporcionar todo lo preciso para llevarlos a cabo, los burócratas chinos siempre hacían imposible el sentarse a la mesa para negociar cualquier cosa. Simplemente por principios.

Largas colas en la taquilla del estadio de Pekín para adquirir entradas para los conciertos.

Supongo que presenciaste los 5 conciertos de la gira. ¿Cuál de ellos fue tu favorito y por qué?

Los de Shanghái fueron mejores, principalmente porque los dos de Pekín sirvieron para que los siguientes rodaran sin problemas. Aquellos conciertos en Pekín fueron los primeros absolutamente en vivo que JARRE ofrecía (en La Concorde se ejecutó un semi-directo con grabaciones de fondo) por lo que él no se encontraba tan a gusto como puedes imaginar.
También el público fue más cercano en Shanghái. La gente de aquella ciudad es más abierta y relajada que en Pekín, incluso los militares. Eso se debe a su historia, a las empresas concesionarias extranjeras que se establecieron en la ciudad a mediados del siglo XIX que les dejaron parte la cultura occidental cuando se fueron.

Llegada del material técnico al aeropuerto de Shanghai.

Jean-Michel fotografiándose con su voluminoso equipaje en el aeropuerto.

Existen muchas incógnitas sobre aquellos conciertos: El efecto de las numerosas dificultades técnicas, las pocas certezas sobre los temas interpretados, las grabaciones de sonido y video (de las cuales sólo conocemos los publicado oficialmente)… Usted estuvo allí, ¿cómo fueron realmente esos conciertos?

Los problemas técnicos ocurrieron principalmente en Pekín. No consigo recordar ningún problema serio en Shanghái. El listado de temas interpretados fue ligeramente distinto en Shanghái porque JARRE añadió algunas nuevas composiciones para esos espectáculos, mientras que por otro lado la pieza « Fishing Junks At Sunset », con la Orquesta Filarmónica China, sólo se interpretó en Pekín.

La escenografía de Shanghái (arriba) y la de Pekín (abajo).

Todo el viaje por China fue filmado por la compañía de televisión inglesa Central TV (con sede en Birmingham), que es una división de Granada Televisión. La película estaba planteada como un documental musical. Central TV la produjo y adquirió los derechos exclusivos para su emisión en Reino Unido y en otros países pero sin exclusividad durante varios años. Por su parte Dreyfus poseía los derechos sobre la grabación a nivel mundial. La grabación del audio fue responsabilidad de Dreyfus.
Aquellos conciertos han sido una de las experiencias más excitantes de mi vida.

¿Fueron esos conciertos emitidos por radio o televisión? Le pregunto esto porque existe una grabación de una supuesta emisión radiofónica con algunos temas en directo. ¿Podría confirmar su autenticidad?

Recuerdo que la emisora de radio Europe 1 estaba involucrada en la gira: Enviaron a un reportero para cubrir la aventura, así que es probable que esa emisora emitiera fragmentos o piezas de esos conciertos, pero dudo mucho que se tratara de la emisión de un concierto completo.

Zhang, el efectivo guía e intérprete del equipo de Dreyfus.

Por favor, comparta con nosotros algún recuerdo personal de aquella gira.

Aunque estaba muy ocupada con mis labores de producción siempre conseguía encontrar algo de tiempo para hacer mi personal exploración de la zona antigua de Pekín (actualmente desaparecida) en compañía de nuestro nuevo gran amigo ZHANG, el guía turístico. Él tenía a algunos amigos trabajando en la embajada francesa, así que con ellos fuimos a pasear una tarde por las zonas pobres y antiguas al otro lado de la Ciudad Prohibida. Entramos en una especie de bar, un oscuro y sucio local iluminado con dos pobres lámparas de 40 vatios donde dos lugareños jugaban ruidosamente a un juego de cartas mientras bebían un licor muy espiritoso llamado Mao Taï, hecho a base de sorgo. Uno de nuestros diplomáticos franceses retó a uno de ellos a ese salvaje juego de cartas y bebida. Acabó poniéndose verde y rodando por el suelo, así que tuvimos que cargar con él hasta el coche y llevarlo de vuelta a su casa.

Jarre recibido por las autoridades en Shanghái. Esta escena aparece en el video oficial.

Un poco borrachos acabamos también todos –incluidos JARRE y DREYFUS- tras los dos almuerzos oficiales de recepción organizados en nuestro honor por las autoridades chinas en ambas ciudades, Pekín y Shanghái. La razón de ello es que estábamos situados en unas grandes mesas redondas unas diez personas, y cada uno de nosotros sentados entre dos invitados chinos. Además del hecho de que no podíamos comunicarnos por causa del idioma, aparte de beber cerveza y/o vino, ¡teníamos que levantarnos cada media hora para hacer un brindis (¡kampé!) con esa bebida horriblemente mortal llamada Mao Täi! No había manera de declinar la invitación, que podría ser considerada una falta de respeto. ¡Imagina cómo estábamos tras 2 o 3 horas de almuerzo! Creo que al día siguiente del almuerzo en Pekín estaba enferma. En Shanghái la cena oficial menos formal derivó en una delirante y loca noche.

Dulau charlando con Geiss en la furgoneta.

Otro momento divertido aunque corto ocurrió al final de uno de los conciertos en Shanghái. Parte del equipo, incluido JARRE, nos encontrábamos sentados en nuestra furgoneta en la parte trasera del estadio esperando que llegara el encargado de promoción, BERNARD DULAU, para regresar todos al hotel. Lo vimos salir por una puerta del estadio y empezar a correr de repente perseguido por un gran grupo de fans chillones que lo confundieron con JEAN-MICHEL JARRE (él tenía la misma altura y cabello largo y negro). BERNARD tuvo que acelerar en los últimos cien metros para escapar de la pandilla y saltar, sin aliento, al interior de la furgoneta.

RENDEZ-VOUS HOUSTON

Impresionantes imágenes del escenario de Houston, tomadas desde el hotel del staff Dreyfus

Usted participó en varios conciertos de JARRE dentro del equipo de producción, como por ejemplo en Rendez-Vous Houston, cada uno de ellos más espectacular que el anterior. ¿Con cuál de ellos se queda como su favorito?

Mi otro concierto favorito es el de Houston, por supuesto. En primer lugar porque se trataba de otra increíble aventura para organizar un concierto al aire libre con todos los problemas de última hora, las negociaciones de seguridad con los propietarios de los edificios sobre los que se instalarían las pantallas gigantes para proyecciones, con los bomberos, con las autoridades de la ciudad de Houston… Fue el concierto en el que más me involucré a nivel técnico. Recuerdo que la mañana del concierto aún no disponíamos de todas las autorizaciones y no estábamos del todo seguros de que el concierto se pudiera celebrar.

Daniéle en la oficina de producción en Houston con Charlotte Rampling (arriba) y Arnaud de Villebrune (abajo).

Cuando la cuenta atrás finalizó y el espectáculo comenzó sentimos que flotábamos en el aire, con la boca abierta de asombro al igual que la toda la gente que nos rodeaba. ¡Fue simplemente fantástico! Como bien sabrás la autopista cercana al lugar del concierto quedó totalmente colapsada porque la gente paraba para ver el espectáculo desde lejos. Esta inesperada reacción de la gente, sumada al éxito del concierto, hizo que nos sintiéramos muy orgullosos de nosotros mismos. Al día siguiente los medios de comunicación locales estaban locos con el espectáculo ofrecido. Fue genial vivir aquel emocionante proyecto.

A pocas horas para el comienzo del festival de Houston.

 

MUSIC FOR SUPERMARKETS

Jarre, Dulau, Francis y Daniéle recibiendo el disco de oro por la ventas de “Zoolook”.

Sin lugar a dudas el disco más peculiar de JEAN MICHEL JARRE es “Music For Supermarkets”. ¿Conociste el origen de esta idea? ¿De qué manera una compañía discográfica y su equipo de producción asumen un proyecto tan singular?

JARRE y DREYFUS estaban siempre inventando nuevas cosas y eventos para atraer la atención de los medios. Un día decidieron hacer algo jamás realizado: un artista que había vendido millones de discos iba a componer un nuevo trabajo del cual sólo se fabricaría una copia para ser vendida en subasta. Esto fue algo loco, lo suficiente como para captar el interés de los medios de comunicación.

¿Podría confirmar que tanto el plato maestro como todas las copias de prueba (test pressing) fueron destruidos? ¿No se conserva en los archives de Disques Dreyfus una copia de ese disco?

De hecho la matriz fue destruida, quemada con un soplete en la sala de subastas. Pero hemos mantenido una copia de seguridad de la cinta maestra la cual nunca se ha vuelto a usar posteriormente. Sólo las grabaciones realizadas por los oyentes de la emisora Radio Luxembourg, que emitieron el disco completo, han circulado al amparo de internet.

Con directivos de Polygram en el Midem de 1985. De izquierda a derecha: Dulau -ligeramente oculto-, Roland Kommerell -presidente de Polygram International-, Dreyfus, Daniéle, Jarre, Margarita Scheckel -ejecutiva senior- y Franz Auffray -vice presidente-.

El propietario de ese disco de vinilo es otro de los grandes misterios para los fans de JARRE. No se conoce imagen alguna de él, tampoco su nombre. Nada. Han pasado 28 años desde la subasta y no ha trascendido la más mínima información del actual propietario. ¿Tuviste algún tipo de contacto con él o con sus representantes para finalizar la venta de “Music For Supermarkets”?

Para nosotros ha sido igual. Teníamos el nombre de la persona, por supuesto, pero era alguien totalmente desconocido que no deseó comunicar sus razones por las que adquirió el disco. Fue algo bastante raro. No volvimos a tener ningún tipo de contacto con esta persona después de tener los papeles firmados y su cheque. Sigue siendo un misterio sin resolver…

(Continuará en la PARTE TERCERA)

FAIRLIGHT JARRE desea mostrar su más sincero y profundo agradecimiento a DANIÉLE por su atención y entusiasmo puesto en esta entrevista. Igualmente desea rendir homenaje a su madre, fallecida durante la redacción de estas páginas, dedicándole este trabajo.

Daniéle Feuillerat y Francis Dreyfus en las oficinas de Disques Dreyfus, en 2009.

En Enero de 2013 DISQUES DREYFUS, el veterano y mítico sello discográfico francés fundado sobre el esfuerzo e instinto artístico de su impulsor FRANCIS DREYFUS (1940-2010), dejaba de existir como entidad independiente y pasaba a ser parte del gigante de la comunicación y entretenimiento BMG. Inevitablemente el futuro de la oronda mujer desnuda que ilustraba el característico logotipo de la compañía se presenta bastante difuso y su amplísimo catálogo de grabaciones de sus artistas, entre los que destacan nombres conocidos como CHRISTOPHE, FRANÇOIS DE ROUBAIX, BLUE VAMP, BAHAMAS o el propio JEAN MICHEL JARRE, abandonado ante la posibilidad de una hipotética reedición o al olvido, en el peor de los casos.

Desaparecido el productor FRANCIS DREYFUS a mediados de 2010 por culpa del cáncer, pocas personas pueden alzarse como voces autorizadas para relatar con todo lujo de detalles y basándose en una amplia información lo que fue “la aventura Motors”, la semilla de FRANCIS DREYFUS MUSIC, la diversificación en subsellos como DREYFUS JAZZ, el auge y la desaparición de la compañía que permitió encumbrar a JEAN MICHEL JARRE. Una de esas voces es la de DANIÉLE FEUILLERAT, durante más de 30 años directora de edición del grupo FRANCIS DREYFUS MUSIC (FDM), además de ayudante de producción de espectáculos como “Rendez-Vous Houston” o la intrigante gira de conciertos en China de 1981. Conoció los comienzos de JARRE como letrista, presenció su marcha de la maison tras publicarse “Metamorphoses” y también el regreso con “Essentials & Rarities”.

DANIÉLE ha querido colaborar con FAIRLIGHT JARRE de manera estrecha en un proyecto de documentación que comenzó hace más de un año, prestándose a repasar detenidamente la historia de JEAN MICHEL JARRE y DISQUES DREYFUS. Una historia que, teniendo en cuenta el privilegiado punto de vista de nuestra entrevistada, también es la suya propia.

PARTE PRIMERA

LOS COMIENZOS: EDITIONS LABRADOR

Usted entró muy temprano en la industria musical y la publicación. Cuéntenos sobre sus comienzos en este fascinante mundo.

Yo vivía en Cannes desde los doce años y hasta acabar el bachillerato en 1970. Posteriormente me trasladé a Norwich, en Reino Unido, a la Universidad de East Anglia como estudiante residente por un año… Y al final me quedé 3 años más (desde 1971 a 1974). En aquel momento Inglaterra era el lugar ideal para vivir todo lo referente a la música; todas la bandas de pop y rock procedían de allí: DAVID BOWIE, PINK FLOYD, ROLLING STONES, THE WHO, QUEEN y FREDDIE MERCURY, DEEP PURPLE, ERIC BURDON, ROXY MUSIC… Tras un primer año estudiando hice varios pequeños trabajos puntuales como secretaria, habitualmente en la propia universidad.
Cuando regresé a París debía encontrar un trabajo estable ajustado a mis habilidades: Mecanografía, taquigrafía e inglés fluído además de una extensa cultura musical en Rock y Jazz Fusión. Encontré una oferta de trabajo en un periódico en el que se requería una secretaria bilingüe para una empresa de publicación musical llamada Editions Labrador. Yo no entendía qué era exactamente una editorial musical, simplemente me llamó la atención la palabra “música” relacionada a una actividad que encajaba conmigo. Conseguí el trabajo y me convertí en la secretaria y asistente de FRANCIS DREYFUS y a la vez del director internacional,

¿Cuáles eran exactamente sus responsabilidades tanto en Editions Labrador como en el sello discográfico Disques Motors?

Como he dicho anteriormente me uní a la compañía como una secretaria bilingüe y tuve que aprender sobre la marcha todos los entresijos del mercado musical y más concretamente sobre la actividad editorial. Cuando me experimenté suficientemente en ese campo me convertí en directora de publicación y abandoné mis labores como asistenta personal de FRANCIS DREYFUS, quien contrató a otra persona para ese cometido.

Definitivamente FRANCIS DREYFUS encauzó su carrera profesional. ¿Lo conocía antes de empezar a trabajar para Editions Labrador? ¿Cómo fue su primer encuentro con Mr. DREYFUS?

Yo no sabía nada sobre la industria musical y FRANCIS DREYFUS era un nombre desconocido para mí. Con aquel trabajo yo tuve que aprender por mí misma todo lo referente al mercado musical.
FRANCIS era ese tipo de persona tímida con un toque de «frialdad» y que no siempre se esforzaba por hacerte sentir a gusto o por explicar las cosas. Yo era una simple secretaria que compaginaba su labor de asistente con el director internacional.
Me tomó un par de años acostumbrarme a su personalidad y poco a poco tomamos confianza. Gradualmente me asignaron más responsabilidades en la editorial y me convertí en una cercana colaboradora de FRANCIS.

Unos años atrás, RAFAEL REVERT –el único periodista español que cubrió la gira de JEAN MICHEL JARRE por China en 1981- definió a FRANCIS DREYFUS como “un tipo listo, muy hábil, muy correcto y educado, y también muy simpático. Un tío de mundo, que se mete en todos lados, que gasta pasta donde debe, que viste de puta madre, elegantísimo”. ¿Cómo describiría usted a FRANCIS como jefe y como persona?

Pasé 35 años de mi vida a su lado. A lo largo de ese tiempo, con sus buenos y malos ratos, siempre tuve un inmenso respeto por su personalidad, su carisma, su modo de ver las cosas, su megalomanía, su éxito, su clase, su gran cultura, su sentido del humor y generosidad y… su poquita de mala leche. Pero por encima de todo él era un verdadero hombre de música, un auténtico productor discográfico, uno de esos emprendedores independientes que acabó liderando el negocio musical en Francia desde la década de los 60. Un hombre que debe ser admirado por sus logros.

Supongo que trabajando para una compañía discográfica que en los 70 tenía en nómina a los más grandes ídolos musicales franceses del momento (CHRISTOPHE, LAVILLIERS…) su vida dejaría de ser normal en algunos aspectos. Cuéntenos cómo cambió su vida.

Recuerdo mis discos single de CHRISTOPHE cuando yo tenía 12 o 14 años, «Les Marionnettes» y «Aline». También haber escuchado en la radio allá por 1974 la canción «Senorita», descubriendo que CHRISTOPHE era el cantante. Realmente me gustaba esa canción. Así que cuando un año después descubrí que el artista principal de la compañía donde iba a trabajar era CHRISTOPHE me sentí muy emocionada y pensé que aquél era un buen punto de partida. Conocí a BERNARD LAVILLERS solo cuando entró en Dreyfus. Él abandonó el sello algunos años después de que yo entrara.
No puedo considerar que mi vida cambiara tanto, porque yo amaba la música, sabía lo que era el MIDEM –yo estudiaba en primaria en Cannes cuando se celebró la primera edición de esta feria musical en 1967- así que desde muy temprana edad estuve dentro de ese mundillo. La mejor parte era que conocí la trastienda de la industria musical: la grabación de discos, los estudios, la fabricación y venta, la promoción… Y yo era feliz viviendo en ese negocio.
En aquel tiempo producir buena música era el objetivo principal de las compañías independientes y los beneficios no tenían por qué obtenerse inmediatamente. Costaba mucho trabajo cualquier acción de marketing y las emisoras de radio y espacios televisivos eran las principales herramientas de promoción. Aunque las ventas de un artista fueran altas o bajas siempre había un proyecto para un siguiente álbum. A su vez en la compañía éramos un equipo pequeño, por lo que todos hacíamos de todo un poco. Era realmente divertido trabajar juntos.

Francis con Richard Galliano. Al fondo Jarre junto a Charlotte Rampling.

Francis Dreyfus y el pianista Michel Petrucciani, a las puertas del Olympia de París.

Marcus Miller, bajista en “Zoolook”, en compañia de Daniéle.

Debe guardar muy buenos recuerdos de la larga lista de artistas que trabajaban para Disques Motors. ¿Qué anécdotas nos puede contar de sus músicos favoritos del sello?

Disques Motors era un sello realmente activo debido a que contratábamos a muy buenos letristas y artistas, los cuales se pueden encontrar en la caja de 3 CDs «L’Aventure Motors».  De finales de los 70 me gustaban mucho rockeros como LOUIS DEPRESTIGE y un gran tipo alemán llamado MAXIM RAD. También un poeta francés nacido en Algeria, cuyos textos fueron musicados por el compositor JEAN NÖEL CHALEAT (quien era co-autor del gran éxito de ALAIN CHAMFORT «Manuréva»), el cual grabó un gran álbum de rock étnico bajo su nombre verdadero, MOUNSI. Todos realmente buenos… Pero ninguno de ellos alcanzó el reconocimiento general. Yo solía decir que con ellos nosotros estábamos publicando música adelantada a nuestro tiempo. Tanto LOUIS como MOUNSI siguen siendo buenos amigos míos.
Muchos otros talentosos artistas fueron fichados en los 80 y 90. Algunos eran chicos realmente divertidos con los que compartí muchos momentos partiéndonos de risa: GÉRARD BLANCHARD, DAVID DEXTER D… Algunos eran carismáticos y encantadores, como GINO VANNELLI –con nosotros durante más de 20 años-, DANIEL GUICHARD, NILDA FERNANDEZ, quien sólo grabó dos singles con Dreyfus -su canción «Madrid Madrid» es genial- o ALAN STIVELL, un músico celta bretón que publicamos en todo el mundo durante mucho tiempo. También recuerdo divertidos momentos con él.
Así mismo, entre los artistas que firmaron con Dreyfus Jazz entablé amistad con MICHEL PETRUCCIANI (que falleció en 1999), RICHARD GALLIANO y MARCUS MILLER, con quien mantengo un contacto regular.
No tengo una anécdota concreta que contar. En pocas palabras sólo recuerdo los buenos y divertidos momentos que compartimos.

JEAN MICHEL JARRE Y EL CAMBIO

Se dice que fue HÉLÈNE, la esposa de FRANCIS, quien lo convenció para que contratara a JEAN MICHEL JARRE para trabajar en la compañía. HÉLÈNE DREYFUS también estudiaba en el Groupe de Recherches Musicales (GRM) y conoció allí a JARRE. ¿Qué conoces de aquellos primeros contactos entre DREYFUS y JARRE?

Eso fue antes de que yo me uniera a la compañía, pero conozco algunos detalles. En realidad JEAN MICHEL era compañero de clase de nuestro director internacional, que fue quien le presentó a FRANCIS. Éste aceptó firmar un contrato como letrista exclusivo, además de un contrato discográfico.
Por aquél entonces JARRE se ganaba la vida como escritor de canciones para FRANÇOIS HARDY, GERARD LENORMAN y otros, mientras estudiaba en el GRM –donde efectivamente conoció a HÉLÈNE- y grababa música electro-acústica. Fue JARRE quien presentó HÉLÈNE a FRANCIS, y algún tiempo más tarde, DREYFUS le ofreció un trabajo como Directora de Copyright al quedar dicha plaza vacante.

“Francis We Love You” es el homenaje que en 1982 dedicó al Jefe el equipo de la compañía. De arriba a abajo, y de izquierda a derecha: TED ZYTINSKI -director de exportaciones-, BERNARD BEAUGENDRE -director de producción y mejor amigo de Francis desde los 14 años-, BERNARD DULAU -director de promoción-, VIVIANE GUETTA -gestora de royalties-, CHRISTINE WOLF -contable-, DANIÉLE FEUILLERAT -directora de publicación-, CLAUDINE DOUPEUX -asistente de publicación-, DJEMILA BOUKHLIFA -promoción, royalties y copyright- y DANY MORIN -secretaria del departamento de contabilidad-.

¿Y tu primer encuentro con JEAN-MICHEL JARRE cuándo y cómo ocurrió?

No puedo recordarlo con exactitud. Supongo que sería a principios de 1976. JARRE no solía venir demasiado por la oficina, y principalmente lo hacía para ver a FRANCIS, firmar documentos o discutir asuntos. Él simplemente saludaba a la gente en la oficina al pasar.
No fue hasta que publicamos “Oxygene” y se convirtió en un gran éxito instantáneo que lo empecé a ver más habitualmente y a conocerlo mejor. Ni siquiera éramos 10 personas en la oficina, las puertas siempre estaban abiertas, todo el mundo compartía el gran e inesperado éxito del disco. Éramos una familia súper feliz.

Antes de eso JARRE hacía pequeños trabajos para Dreyfus, componiendo y escribiendo canciones y también realizando arreglos instrumentales para otros artistas del sello. Algunas de esas publicaciones nos han llevado a la confusión, haciéndose difícil conocer exactamente el nivel de responsabilidad de JARRE en ellas. Un ejemplo es THE POP CORN ORCHESTRA, pero también 1906 con el single “Cartolina”. ¿Puedes aclararnos la autoría de estos trabajos? ¿Sabes por qué JEAN MICHEL usaba seudónimos como JAMMIE JEFFERSON o JO SHERMAN?

FRANCIS propuso a JARRE para que escribiera las letras sobre las maquetas que CHRISTOPHE había grabado para su primer álbum “Les Paradis Perdus”. Esta colaboración continuaría con “Les Mots Bleus”, ambos álbumes contaron con exitosos singles. Pero la relación entre ambos músicos se volvió tensa y agria, posiblemente una lucha de egos.
Durante ese tiempo JARRE grabó diversos singles, como los que mencionas en tu pregunta. Por entonces estaba de moda tener un nombre artístico en inglés (JOHNNY HALLYDAY, EDDY MITCHELL, DICK RIVERS…). Supongo que ésa era la razón por la cual él usó diversos seudónimos. Tanto el single “Cartolina” como la versión de “Pop Corn” como THE POP CORN ORCHESTRA están grabadas por JARRE y registradas en Dreyfus.

JARRE publicó “La Cage” y “Deserted Palace” además de varias colaboraciones con otros artistas que no tenían relación alguna con Dreyfus, tales como GERARD LENORMAN, FRANÇOISE HARDY y por supuesto PATRICK JUVET, con quien alcanzó un tremendo éxito. ¿Qué opinaba FRANCIS DREYFUS sobre estos trabajos paralelos?

Ese tipo de trabajos paralelos con otros músicos y artistas estaban contemplados dentro del contrato como escritor exclusivo de canciones. De hecho fueron muy bien recibidos en la compañía, especialmente los dos mejores álbumes de PATRICK JUVET, “Mort Ou Vif” y “Paris by Night”, ambos producidos por JARRE.
“La Cage” era una grabación muy anterior a su etapa en Dreyfus. JARRE es propietario del máster. Aunque anteriores a “Oxygene”, los álbumes “Deserted Palace” y “Les Granges Brûlées” se publicaron bajo contrato con Dreyfus. De hecho la grabación de “Deserted Palace” fue una propuesta de FRANCIS, que fue publicada en colaboración con la compañía SAM FOX como parte de su librería musical. La propiedad del máster es de Dreyfus.

En 1976 JARRE compone “Oxygene”. ¿Recuerdas la primera vez que escuchaste el disco, o parte de él? ¿Se trataba de una maqueta o de la mezcla final que todos conocemos?

Antes de que en Marzo de 1977 su contrato expirara, JARRE debía un último disco a la compañía. Le pidió a FRANCIS que escuchara su nueva grabación, “Oxygene”. El Jefe estaba totalmente excitado y muy convencido con aquel trabajo. Creo que FRANCIS y HÉLÈNE escucharon una pre-mezcla del disco, o puede que fragmentos y piezas sueltas, no lo recuerdo bien.
Lo que sí recuerdo perfectamente es que durante todo el mes de Noviembre de 1976 FRANCIS reunió en diversas ocasiones a su equipo y los sentó a escuchar el disco a un volumen altísimo en su oficina. ¡Las ventanas temblaban! En la primera audición preferí quedarme en mi oficina, porque no estaba del todo convencida que aquella música pudiera tener cualquier tipo de éxito. Por supuesto, fui la única persona en la compañía que tuvo esa sensación. Pero pronto cambié de opinión, y mientras más escuchaba ese disco más me enamoraba de él.

La publicación y éxito de “Oxygene” tuvo que suponer una auténtica revolución para DISQUES DREYFUS. ¿De qué manera cambió la compañía después de lanzarlo?

“Oxygene” se publicó el 5 de Diciembre de 1976, y en tan solo un mes ya había vendido más de 100000 copias, algo completamente inaudito para un músico desconocido y que tocaba música electrónica. Rápidamente el disco se convirtió en un fenómeno de masas y las ventas se dispararon tanto en Francia como en el extranjero (exportaciones). Puedes imaginar la emoción en la oficina, el frenesí de enviar grandes pedidos a la planta de fabricación para atender la demanda en ventas, exportación, prensa, radio, televisión… un éxito muy bien recibido tras varios años de poco negocio. Mucho dinero, muchos proyectos de grabación con nuevos artistas en los cuales invertir los beneficios ganados, aumento en la actividad editorial con grandes propuestas de concesiones a otras compañías… Aquello supuso un cambio radical en la empresa.
Se contrató a varios A&R (Nota del redactor: cazatalentos) además de personal administrativo. Todos teníamos una sensación de estar compartiendo algo grande trabajando juntos. FRANCIS DREYFUS MUSIC (FDM) se convertía en uno de los principales sellos editoriales independientes franceses.
Aquellos fueron los mejores momentos de la estrecha colaboración JARRE-DREYFUS; eran inseparables, soñando con otros locos proyectos futuros. Y había suficiente éxito y dinero como para hacerlos todos realidad.

(Continuará en la PARTE SEGUNDA)

FAIRLIGHT JARRE desea mostrar su más sincero y profundo agradecimiento a DANIÉLE por su atención y entusiasmo puesto en esta entrevista. Igualmente desea rendir homenaje a su madre, fallecida durante la redacción de estas páginas, dedicándole este trabajo.